莎士比亞是法國人嗎_莎士比亞和伊麗莎白是什么關系
藝術源于生活而高于生活，劇作中尤為如此。對于偉大作家莎士比亞來說，他的作品也許正是他對生活的感悟。
“讓自負的蠢才們為劣作而謬贊，俊美的太陽神引我至詩神之泉！”
這是莎士比亞最暢銷的作品中，贈予人們的獻詞，仿佛講述著他遇到的坎坷。
莎士比亞究竟是如何成為莎翁？而他的作品為何時至今日仍然流行于全球？
1558年11月，英國女王瑪麗一世去世，由于沒有子嗣，她的女王之位落到了妹妹伊麗莎白一世的手上。
對于瑪麗一世來說，這個結局可能并不理想，但對當時的英國來說，伊麗莎白一世卻是拯救英國的存在。
瑪麗在位的五年之中，瑪麗停止了英國宗教改革，讓英國繼續著以往的宗教治國方針。
在她的統治之下，英國日益孱弱，甚至人民的生活也極其艱難。
在瑪麗的影響之下，到伊麗莎白一世手上的英國是一個弱小，且充滿著內憂外患的國家。
任誰來看，管理這樣的英國都是一個巨大的挑戰。但是伊麗莎白一世卻并不在意，她就是為此而生的。
在登上王位以后，伊麗莎白一世將權力完全掌握在自己手中，讓英國逐漸成為了一個強大的國家。
而且在伊麗莎白一世統治下的英國，不僅僅是國力上的強大，同時還是一個文化上強大的時代，并因此被后世稱作黃金時代。
之所以能夠做好“德智體美勞”全面發展，這與伊麗莎白一世的能力有關，同時也與伊麗莎白一世的愛好有關。
伊麗莎白一世除了治國的能力以外，她在文學上也有頗深的造詣，很多當時的文人騷客在與伊麗莎白對談以后，都忍不住對這位女王的談吐感到震驚。
伊麗莎白一世自己，在閑余時間也經常會去藝術館欣賞各種藝術品。
不過伊麗莎白一世最喜歡的，還是在劇院觀賞戲劇。
而伊麗莎白一世最喜歡的戲劇作品，無一例外的，全部都出于莎士比亞之手。這位劇作家的戲劇不僅僅是得到了伊麗莎白一世的喜愛，更是得到了數百年來人們的喜愛。
而莎士比亞的戲劇之所以能夠如此經久不衰，主要是因為他的每一部戲劇都反映了那個時代的現實。
歐洲戲劇早在古希臘、古印度時期，就已經開始出現。
當時古希臘和古印度的社會已經發展出一定的形態，他們對超自然力量的看法也開始了轉變。
于是戲劇便代替了過去的祭祀方式，成為了人們對超自然力量表示敬意的重要方式。
而當時間來到公元一世紀開始，隨著人們思想水平的不斷提高，戲劇不再局限于祭祀活動，開始成為人們日常生活中的重要調劑品。
當時的法國逐漸成為歐洲重要的金融中心，法國人的生活也愈發平穩，人們因此對喜劇這一戲劇類型感到喜愛，甚至因此出現了為創造喜劇而誕生的“瘋子學院”。
德國則一直保持著安靜內斂的味道，從后來工業革命中德國的工業化就有所體現。
這些德國人需要一個釋放自我的機會，于是狂歡劇因此誕生并流行。
意大利人生性自由，對美有著特別的渴望，因此他們更喜歡沒有固定劇本，全看演員發揮的即興喜劇。
而在英國，人們最喜歡的戲劇主要有兩種，分別是講述大眾日常生活的戲劇和文學作品改編的戲劇。
這兩種戲劇其實并不矛盾，但在當時的英國卻是被完全劃分開來的，這并不是英國人民的選擇，而和當時英國的環境有很大的關系。
瑪麗一世在位期間，教會掌控著國家的一切，尤其對戲劇十分苛刻。
任何演員、作家如果將世俗的思想和喜劇摻入文學作品當中，就會受到教會的懲罰。
因為這樣的理由，當時英國的戲劇分類十分明顯，除了教會當中，幾乎沒有任何人會選擇觀賞文化作品改編的戲劇。
一直到莎士比亞出生以后，這樣的情況才發生了改變。
威廉·莎士比亞，1564年4月出生于英國斯特拉福鎮亨利街北側，他的家境相當不錯，父親約翰·莎士比亞是一個出色的商人，之后更是成為了斯特拉福鎮的鎮長。
也正是因為有這樣的家境，莎士比亞才可以在很小的時候，就開始沉迷于自己的愛好。
由于父親的社會地位較高，莎士比亞從小就經常出沒于一些社交場合，其中最常去的便是劇院。
當時伊麗莎白一世雖然已經上位，但大多數劇院依然保持著以往的習慣，表演的作品要么只有藝術氣息，要么完全沒有藝術氣息。
不過對于小莎士比亞來說，這兩種戲劇他都十分喜愛，并開始嘗試著自己進行寫作。
雖然那個時候莎士比亞還太過年幼，寫出的作品拿不到臺面上。但當時的他就已經開始嘗試，將人們的生活與文學結合在一起。
但遺憾的是，當時的莎士比亞并沒有將這一愛好持續下去，就因為黑死病的泛濫，而開始了自己充滿波折的前半生。
黑死病在英國肆虐了長達三百年，有三分之一的英國人在這場天災中失去生命。
即使是在莎士比亞所居住的富人區，也有四個孩子因為黑死病失去生命。
在天災的影響之下，英國的戲劇日益落寞，莎士比亞也很長一段時間都沒有嘗試繼續自己的愛好，而是像普通人一般，與一個大自己八歲的女子結婚并生下了三個孩子。
不過即使瘟疫肆虐，人們還是開始適應了這樣的生活節奏。
尤其是莎士比亞，他在過了幾年普通人生活之后，便再一次開始了戲劇之旅。
1587年，莎士比亞離開了自己生長的斯特拉夫鎮，來到倫敦的一家劇團，開始了自己的演員生涯。
當時沒有任何名氣的莎士比亞，在劇團里只能跑跑龍套。
可雖然離自己的夢想越來越近，莎士比亞心中卻很難感到快活。
首先是每次表演的時候，舞臺之下都只有三三兩兩的觀眾，營造不出莎士比亞所喜愛的那種氣氛。
其次當時由于黑死病的肆虐，很多劇團沒有太大的上進心，表演的戲劇也始終都是老三樣。
這樣令人不過癮的表演，讓莎士比亞重新握起了羽毛筆。
三年之后，莎士比亞創作的第一部戲劇《亨利六世上篇》問世，在他工作的劇團首次上演。
《亨利六世》首演的第一天，成績并不理想。但是這部充斥著世俗思想的文學作品，讓首演的每一個觀眾都為之沉醉。
在人們的口耳相傳之下，《亨利六世》的第二場表演高朋滿座。
這在那個戲劇落寞、黑死病肆虐的年代，堪稱奇跡。
其實比起莎士比亞后來的作品，這部《亨利六世》無處不透露出青澀的味道。
但這個故事所傳遞的自信與喜劇色彩，對生活在日益強盛的英國的人民來說，卻有著非凡的意義。
再加上當時英國話劇愈發落寞，為莎士比亞創造了最好的舞臺。
有了第一步戲劇的成功，莎士比亞緊接著又創作了《泰特斯·安德羅尼克斯》。這一次僅是在首演上，就讓整個觀眾席座無虛位。
緊接著莎士比亞創作了越來越多的作品，每一部作品幾乎都受到了民眾的認可，甚至也得到了伊麗莎白女王的認可。
對于女王來說，莎士比亞創作的戲劇不僅文學氣息濃郁，更是與人們的現實生活密不可分。
不過雖然得到了人們與女王的認可，莎士比亞的爆火也帶來了一些不良影響。
莎士比亞取得成功以后，無數劇作家便開始爭相效仿，學習莎士比亞的故事來創作話劇。
這樣的現象本身十分正常，也有很多劇作家創作出了優秀的故事，讓整個英國的戲劇都開始復蘇。
但是隨著戲劇的增多，卻有一些濫竽充數之人摻雜了進來。這些人甚至可能壓根就不會寫作，但為了蹭上戲劇的風口，也開始創作一些不堪入目的作品。
于是社會上漸漸出現了對這些作品的批判，并開始一起批判莎士比亞。
對于這些作品，莎士比亞在自己的長篇敘事詩《維納斯與阿杜尼》中給出了回應。
“讓自負的蠢才們為劣作而謬贊，俊美的太陽神引我至詩神之泉！”
這句話，展現了莎士比亞的自信。
但遺憾的是，1592年時倫敦黑死病愈發嚴重，為了減少死亡人數，莎士比亞只能無奈地關閉劇院。
之后莎士比亞陷入了兩年的沉寂期，直到1594年，他進入政務大臣劇團以后，才重新開始了創作。
而從這時開始，莎士比亞的作品中失去了過去的青澀，讓他的作品更加成熟。
政務大臣劇團在女王面前上演的第一部新劇，便是直至今日依然被人們奉作經典的《羅密歐與朱麗葉》。
這個故事雖然是一個悲慘的愛情故事，但作品中卻充斥著人性的光輝，讓一眾青年男女都為之瘋狂。
羅密歐與朱麗葉最終都離開了人世，但這樣的結局卻并不令人感到遺憾，他們對愛情與青春的理解，讓這樁悲劇成為了“喜劇”。
但盡管從文學的角度上來講，這部作品仍然透露著喜劇的味道。但很多民眾卻為故事的結局感到遺憾，在黑死病肆虐之下的倫敦人，對于這樣悲慘的結局感到痛苦。
“寵粉”的莎士比亞知道了這一點，于是緊接著創作了《仲夏夜之夢》，為被黑死病凌虐的倫敦人帶來了一個有情人終成眷屬的故事。
《仲夏夜之夢》與《羅密歐與朱麗葉》，兩個看似矛盾的故事，卻講述著同一個內核。這也從側面表現了，莎士比亞自己也是一個極為矛盾的人。
一直到1599年為止，莎士比亞創作的作品大多都是喜劇，即使是《羅密歐與朱麗葉》這樣的悲劇故事，也存在著他的喜劇內核。
期間他的作品總是會表現出當時人們的思想，比如《威尼斯商人》中：“一個活生生的女人的意愿，卻被過世的父親的遺囑所限?！?/strong>
這部戲劇的背景，是在英國經濟繁榮、社會穩定的局面下，各階級之間矛盾的日益銳化。
當時農村圈地運動在加速進行，城市里又有資本主義的暗流涌動。
而等到1594年開始，英國各地自然災害頻出，導致這樣的矛盾更加激烈。
這令莎士比亞對理想和現實感到無奈，于是便創作出了這樣一部作品，并用這句話來諷刺社會上的一些現狀。
但是更加諷刺的是，等到了幾十年后，莎士比亞卻因為女婿出軌，而在遺囑上給予了女兒不公平的待遇，讓自己的女兒被“父親的遺囑所限”。
等到了1599年的時候，伊麗莎白一世傾力創造的盛世接近破滅。
英國王朝開始腐敗，教會勢力也重新登上權力舞臺，底層人民不僅要遭受黑死病的侵擾，更要受到英國王朝的壓迫，這讓莎士比亞痛心不已。
為此莎士比亞戲劇中的悲劇色彩與對現實的諷刺愈發銳利，四大悲劇也就此誕生。
原本來說，莎士比亞這樣的創作行為是很危險的，畢竟他經常要在宮廷內演出，可是在創作了悲劇以后，諷刺的事情卻再次發生。
有人說文學的本質是悲劇，這在莎士比亞身上也有所體現。
在《哈姆雷特》等悲劇從莎士比亞手中誕生以后，莎士比亞的劇團愈發有名，甚至連國王都不在乎他戲劇中對英國王朝的諷刺，還曾經將莎士比亞的劇團更名為“國王劇團”。
而對莎士比亞自己來說，作品也得到了更多人的認可，批評家對他的批評銷聲匿跡?？墒巧鐣系膯栴}，卻沒有絲毫的改變。
又堅持了十幾年的時光以后，莎士比亞完成了自己的最后一部作品《暴風雨》。
和他的第一部作品《亨利六世》一樣，《暴風雨》的首演依舊是座無虛席，但是莎士比亞卻無心對此感到開心。
1614年，莎士比亞離開了自己熱愛的戲劇行業離開了自己奮斗了大半生的倫敦，回到了自己的故鄉斯特拉福鎮，過上了不問世事的安逸生活。
作為一名劇作家，莎士比亞的身上充滿了人性的光輝，他的作品精彩而意味深遠，體現了那個時代英國社會的變化。
作為文藝復興時期的標桿人物之一，莎士比亞短暫的一生，為那個時代的人們和我們留下了珍貴的文化財富。
