趙孟頫十大代表作品—趙孟頫《洛神賦》放大

王力椮/文

摘要：趙孟頫祖上世代均為宋代王侯高官，擅長篆、隸、真、行、草書，其書法的主要成就體現在真、行、草三個方面。趙氏通過批評“近世”、倡導“古意”，從而確立了元代繪畫藝術的審美標準。他取法唐、五代，重氣韻、講骨法，追求自然質樸的藝術效果，批評南宋瑣細濃艷或故作奇崛的創作弊端和不良習氣，從而重建古樸率真、溫馨蘊藉而又清新典雅的美學品格。趙孟頫博學多才、書畫俱佳，因此才能夠得出“書畫本來同”這一重要的美學原則，開創了“文人畫”一統天下的局面。趙孟頫的書畫藝術不僅蜚聲當代，而且對后世也產生巨大影響，明人王世貞說“：文人畫始于東坡，自雪松敞開大門”，這句話客觀地道出了趙孟頫在中國繪畫史上的地位。

關鍵詞：趙孟頫 古意 書畫本來同 文人畫 地位

趙孟頫生活在一個動蕩的時代，一生傳奇坎坷，因其出宋仕元，歷史上曾飽受非議，這場公案至今仍無定論。在此，我們僅從藝術成就角度對其進行分析。趙孟頫多才多藝、勇于創新，使他成為中國書畫史上承前啟后的一代巨匠。

趙孟頫（1254—1322），字子昂，號松雪道人，水晶宮道人。浙江湖州（今浙江吳興）人。宋太祖趙匡胤第四子趙德芳之后，為宋太祖十一世孫。趙孟頫祖上世代均為宋代王侯高官，但他雖為貴胄，卻生不逢時，青少年時期南宋王朝已如大廈將傾，其父趙與訔曾任南宋戶部侍郎兼知臨安府浙西安撫使，善詩文，富收藏，給趙孟頫以很好的文化熏陶。但趙孟頫十一歲時父親去世，家境每況愈下，宋滅亡后，歸故鄉閑居。至元二十三年（1286），行臺侍御史程鉅夫奉詔搜訪南宋遺臣、隱士。受到元世祖賞識，被任命為從五品官階的兵部郎中，1290年任從四品的集賢直學士。至元二十九年（1292）出任濟南路總管府事。延祐三年（1316），升為翰林學士承旨、榮祿大夫，官居從一品。至治二年（1322）六月病卒，年六十九歲。追封魏國公，謚“文敏”。

趙孟頫生于宋元交替的動亂年代，在半推半就的情況下出仕元廷，懷著將自己所學“用之于國”的文人愿望，同時背負“背宋仕元”的輿論非議，卻又無時不遭到元朝皇室的猜忌與壓制，其內心的矛盾與苦痛可想而知。趙孟頫在元做官期間，曾多次借機會返回故里，但都被元廷召回。為排解心中的苦悶，趙孟頫將滿腔熱情寄于山水，投身藝術，以繁榮中國的文化藝術為已任，不斷探索實踐，終成一代書畫大師。

趙孟頫博學多才，能詩善文，懂經濟，工書法，精繪藝，擅金石，通律呂，解鑒賞。特別是書法和繪畫成就最高，開創元代新畫風，被稱為“元人冠冕”。在繪畫上，山水、人物、花鳥、竹石、鞍馬無所不能；工筆、寫意、青綠、水墨，亦無所不精。他在我國書法史上亦占有重要的地位。他善篆、隸、真、行、草書，尤以楷、行書著稱于世，創“趙體”書，與歐陽詢、顏真卿、柳公權并稱“楷書四大家”。

趙孟頫博學多才，能詩善文，懂經濟，工書法，精繪藝，擅金石，通律呂，解鑒賞。特別是書法和繪畫成就最高，最集中地體現在以下幾個方面：

1.在書法方面的主要成就。趙孟頫自五歲習書，幾無間日，至臨死前猶觀書作字，對書法的酷愛幾近癡迷。趙孟頫擅長篆、隸、真、行、草書，其書法的主要成就體現在真、行、草三個方面。在技法方面一直以王羲之、王獻之為典范，追隨晉風，倡導古意，使在宋代受挫的古法得以恢復，不僅復興古法，還扭轉了書法中恣肆求怪的偏執現象，開啟了新的發展天地，使經歷了南宋一個半世紀沉寂衰頹的書壇，在元代煥發出新的生機，起到了挽狂瀾于既倒的重大作用。

《元史》本傳講：“孟頫篆籀分隸真行草無不冠絕古今，遂以書名天下?！痹r于樞《困學齋集》稱：“子昂篆，隸、真、行、草為當代第一，小楷又為子昂諸書第一?！壁w孟頫的書法是唯美和陰柔美的代表，是書法中的“婉約派”，其書風遒媚、秀逸，結體嚴整、筆法圓熟，世稱“趙體”。與顏真卿、柳公權、歐陽詢并稱為楷書“四大家”。

趙孟頫傳世書跡較多，代表作有《千字文》《洛神賦》《膽巴碑》《歸去來兮辭》《蘭亭十三跋》《赤壁賦》《道德經》《仇鍔墓碑銘》等。著有《尚書注》《松雪齋文集》等。

2.在繪畫方面的主要成就。

（1）在繪畫理論方面提出“古意論”。趙孟頫的“復古”主張，體現在以下兩句話：“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益”，“宋人畫人物，不及唐人遠甚。予刻意學唐人，殆欲盡去宋人筆墨?！保ㄒ娗宄瘡埑螅骸肚搴訒嬼场罚┧衷涯纤萎嬙褐械漠嬶L稱為“近體”。由此可見，他的“復古”的真正目的，只是要“盡去”兩宋宮廷畫風的“寫實”手法，以大力伸張文人畫風的“寫意”體制。趙氏通過批評“近世”、倡導“古意”，從而確立了元代繪畫藝術的審美標準。他取法唐、五代重氣韻、講骨法，追求自然質樸的藝術效果，批評南宋瑣細濃艷或故作奇崛的創作弊端和不良習氣，從而重建古樸率真、溫馨蘊藉而又清新典雅的美學品格。扭轉了北宋以來古風漸湮的畫壇頹勢，使繪畫從工艷瑣細之風轉向質樸自然。

（2）在繪畫技法方面提出“書畫本來同”的觀點?！拔娜水嫛钡恼厥颊咛K軾和米芾，都是書法家兼畫家，但他們在繪畫方面的成就卻遠不及書法上的造詣，“以書入畫”當時尚屬草創階段，而趙孟頫博學多才、書畫俱佳，因此才能夠得出“書畫本來同”這一重要的美學原則，開創了“文人畫”一統天下的大業。在他的代表作品《秀石疏林圖》中，題有那首著名的“石如飛白木如籀”的詩，明確提出“書畫本來同”的美學觀點。

中國書法藝術博大精深，趙孟頫憑借書法領域的深厚功力，將書法的運筆技法引入繪畫，克服了用筆的單一性?？傊?，“以書入畫”拓展到山水畫后，其根本意義是使畫家手中的筆靈動起來，不再依循物象拘謹地勾勒描摹，而是諸鋒并用，筆法順逆兼施，渴筆與濕筆互見，指腕虛活，收放自如，筆觸依于物象又不局限于物象，跡畫源于書法而又不雷同于書法，筆行紙上，濃淡相宜，變化萬千，煥發出獨特的藝術魅力。在山水畫方面，最有代表性的作品有《水村圖》《鵲華秋色圖》《秋郊飲馬圖》。

趙孟頫不僅在水墨花竹與山水畫兩個領域中倡導文人畫風，他更進一步“改造”了宋代宮廷畫院中“院體”花鳥畫，摒棄宮廷花鳥畫中的萎靡、纖弱、刻劃的元素，代之以文人運筆“放逸”的情味。因此，他的一些工筆形式的花鳥畫如《幽篁戴勝圖》，只是從表面上看來近于宋代的院體畫，而實質上卻深深蘊含了文人情趣的藝術內涵。這其間，書法的藝術原則和用筆的洗煉、放逸格調起到了決定性的作用?；B畫如此，山水畫亦如此。由于他深厚的書法功底，下筆處便與不諳書法的畫工截然有別，勾勒的線條亦具文人“閑雅”風范，設色也“盡去”俗艷之態。但是，更重要的還是他獨具的審美觀念——因為具有深邃的文化修養而自然形成的一種高雅的審美情趣，并通過其特定的技法形式而表達出來。

（3）提出“以云山為師”這一藝術實踐的準則。趙孟頫在元廷為官期間，處處受到猜忌與排擠，同時又背負著“背宋仕元”的罵名。為排解心中的苦悶，閑暇時即投身自然，寄情山水。他受到神奇瑰麗的自然萬象的啟發，提出“以云山為師”的審美理想和美學追求：“久知圖畫非兒戲，到處云山是我師”，“搜盡奇峰打草稿”?！皫煼ㄗ匀弧睆娬{了自然環境對藝術實踐的影響，同時注重畫家的寫實基本功與實踐技巧，克服了“墨戲”的陋習。

此外，投身大化，寄情山水促進了藝術理論與創作實踐的結合，增強了技法的可操作性，即通過對真實景物的仔細觀察和具體創作經驗，總結出切中時弊的繪畫理論和切實可行的繪畫技法。

綜上所述，趙孟頫一生致力于書畫創作研究，留下了諸多令后人景仰的藝術瑰寶，并且在書畫的各個學科進行探索研究，提出了獨到的藝術理論，是一位難得的集藝術與學術于一身的全才。

趙孟頫在元代繪畫發展的變革時期博采眾長，形成自己獨特的藝術風格和境界，既維護了文人畫的人格志趣，又擯棄了文人畫的游戲態度；既創建了文人畫特有的表現形式，又使之無愧于正規畫的功力格法，從而確立了文人畫在畫壇上成為正規畫的地位，使職業正規畫與業余文人畫這兩種原本對立或并行的繪畫風格得以交流融匯，成為元代繪畫宗師。

在他的熏陶下，趙氏一族均擅書畫，妻子管道升、兒子趙雍、外孫王蒙均是當時著名的書畫家。此外，趙孟頫為人寬厚仁和，一生廣交文友，栽培后學，同時代的唐棣、朱德潤、柯九思、陳琳、王淵等都受過趙孟頫的指點，為中國書畫的繁榮發展做出了重要貢獻。

趙孟頫的書畫藝術不僅蜚聲當代，而且對后世也產生巨大影響，明人王世貞說：“文人畫始于東坡，自雪松敞開大門”，這句話客觀地道出了趙孟頫在中國繪畫史上的地位?！跋犬嫼髸艘患?，咫尺之間兼二美”，是對趙孟頫書畫俱佳的真實寫照。趙孟頫在國外也有較大影響，散藏在日本、美國等地的趙孟頫書畫墨跡，都被人們視作珍品妥善保存。鑒于趙孟頫在美術與文化史上的成就，1987年，國際天文學會以趙孟頫的名字命名了水星環形山，以紀念他對人類文化史做出的貢獻。

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（孟云飛轉自《蘭臺世界》 2017年第6期 P118-120頁）